Description :
Nombre de pièces : 1 000 pièces
Huile sur toile d'Edouard Manet : Les Folies-Bergère.
Boîte carton de format 33,5 x 23 x 4,5 cm
Format final du puzzle : 68 x 48 cm
Édouard Manet (1832-1883)
Né le 23 janvier 1832 à Paris, dans une famille bourgeoise aisée — son père est haut fonctionnaire au ministère de la Justice, sa mère filleule du prince royal de Suède —, Édouard Manet est destiné à une carrière juridique ou militaire. Après un échec au concours d'entrée dans la marine, il obtient l'autorisation paternelle de se consacrer à la peinture et entre en 1850 dans l'atelier du peintre académique Thomas Couture, qu'il fréquente six ans tout en multipliant les voyages d'étude dans les musées d'Europe, où il admire notamment Vélasquez, Goya et les maîtres vénitiens.
Rejeté à plusieurs reprises par le Salon officiel, il devient malgré lui le symbole de la peinture moderne en 1863 lorsque son Déjeuner sur l'herbe est exposé au Salon des Refusés et provoque un scandale retentissant par son sujet et sa facture. Il récidive en 1865 avec Olympia, dont le nu frontal et le regard direct choquent la critique. Peintre de la vie moderne, Manet puise ses sujets dans les cafés, les courses, les scènes urbaines et les portraits de ses proches, avec une touche libre et des aplats de couleur qui annoncent l'impressionnisme.
Ami de Baudelaire, Zola et des futurs impressionnistes — Monet, Degas, Berthe Morisot, qui devient son modèle puis sa belle-sœur —, il refuse cependant de participer à leurs expositions collectives, restant attaché à la reconnaissance du Salon. Il meurt à Paris le 30 avril 1883, à cinquante et un ans, laissant une œuvre charnière entre tradition et modernité.
Le bar des Folies-Bergère
Cette huile sur toile de 1882 représente une jeune serveuse debout derrière le comptoir de marbre du célèbre café-concert parisien des Folies-Bergère. Face au spectateur, le regard légèrement absent et mélancolique, elle se tient droite dans une robe de velours noir au décolleté carré souligné de dentelle blanche, un bouquet de fleurs épinglé sur la poitrine et un ruban de velours noir orné d'un pendentif au cou.
Le comptoir devant elle est richement garni : bouteilles de champagne, de bière et de liqueurs, une coupe de cristal chargée de mandarines, ainsi qu'un petit vase de roses. Derrière elle, un immense miroir reflète la salle bondée du music-hall — une foule de spectateurs en habit et hauts-de-forme occupant un balcon, ainsi que les lustres et lumières électriques de l'établissement, formant une masse tourbillonnante de touches vives et rapides.
Le reflet dans le miroir introduit un jeu spatial déroutant : on y aperçoit le dos de la serveuse ainsi qu'un client en haut-de-forme penché vers elle, engagé dans une conversation, alors que la position de ce reflet ne correspond pas exactement à la réflexion optique attendue avec la scène de face. Ce décalage volontaire, entre présence physique et image reflétée, confère à l'œuvre une ambiguïté troublante, invitant à s'interroger sur l'échange marchand — et peut-être sentimental — qui se joue entre la jeune femme et son client, dans l'effervescence mondaine et solitaire à la fois de la vie nocturne parisienne de la fin du XIXe siècle.
